Вот новые русские бренды, о которых вам стоит знать

Новая классика

Flor et lavr

View on Instagram

Название собственной марки родилось в голове бывшего бренд-­директора Ulyana Sergeenko Фрола Буримского задолго до ее создания. Как-­то ему попался франкоязычный текст о мучениках Флоре и Лавре – и сочетание имен запало в душу. Правда, религиозного подтекста в коллекциях Flor et Lavr нет

Куда большее внимание Буримский уделяет качеству вещей и традиционным техникам вроде елецкого кружевоплетения. Большие партии и потоковое производство – не про эту марку

Только настоящий русский кутюр (все изделия создают поштучно вручную) и бережное отношение к корням. Например, прошлым летом Фрол представил коллекцию в Каргополе – городке в архангельской области, где дизайнер находит вдохновение. А еще Flor et Lavr активно работают со старинными тканями – это тоже дань истории.

Who I am

View on Instagram

Зумеры должны быть в восторге от Who I Am. И дело вовсе не в многочисленных логотипах – ими поколение Z переболело еще в 2018-­м. Теперь на первый план выходят совсем другие ценности: slow fashion, осознанное потребление (и производство), минимализм. Для основателя Who I Am все это не пустые слова уже много лет: Джейкоб Якубов создал марку в 2013­-м. Костюмы необычного кроя выпускают небольшими партиями на собственной фабрике в Иваново. Вдобавок марка демонстрирует тесную связь с искусством: в пространстве на территории завода «Рассвет» располагается не только бутик, но и художественная галерея.

Innominate

View on Instagram

Братья Роман и Александр Ким впервые заявили о себе еще в 2014 году. Они делают ставку на функциональные и минималистичные вещи. При этом не отказывают себе в удовольствии поиграть с принтами и фактурами. Ярче всего идеи братьев воплотились в асимметричных пиджаках с запахом, свободных рубашках и разноцветных бейсболках-ушанках.

Infundibulum

View on Instagram

Идеолог марки Илья Варегин променял карьеру в IT ради создания исторических костюмов, а после переквалифицировался в дизайнера. В Infundibulum говорят, что создают одежду эпохи метамодерна, но в коллекциях отчетливо прослеживается влияние моды начала XX века. Если вы мечтаете о твидовом пиджаке и фетровой шляпе, то вам сюда.

Советы от российских модельеров

Чтобы одежда от легенд российского дизайна и молодых мастеров пришлась к лицу, российские женщины должны прислушаться к общим советам, которые дают модные российские дизайнеры одежды.

Если фигура женщины «навсегда обречена» на излишне большую грудь и узкие бедра, то, при возникшем желании скрыть грудь, не нужно обвешиваться балахонами, лучше подчеркнуть иное:

  • Никаких акцентов вверху, они нужны в нижней части: интересная юбочка, яркий пояс
  • Никаких полосок на груди
  • Не нужно применять контрасты между верхом и низом
  • Желательно приобретать одежду с V- образным вырезом

При широких бедрах для женщин существуют другие рекомендации:

  • Блузки и джемпера лучше носить навыпуск. Линия пересечения верха ансамбля и его низа не должна проходить по выступающим точкам бедер
  • Тона желательно выбирать спокойные и не акцентироваться на контрасте
  • Юбка не должна быть широкой, желательно выбрать длину ниже колен.
  • Блуза или жакет должны быть прилегающими

А если вы ещё сомневаетесь, стоит ли обращать внимание на советы модельеров, посмотрите сюжет:

ПРОЕКТ905

Архитекторы по образованию Алексей Дунаев и Марианна Запольская основали свое бюро в 2007 году. С тех пор они работают вместе, занимаясь реконструкцией старых зданий и оформлением интерьеров разных масштабов. Причем специалисты берутся как за самые маленькие объекты, допустим, за газетные киоски, так и за многоквартирные дома. Каждый объект доводят до качественного результата, используя скрупулезный подход и работая преимущественно в стиле минимализм. В итоге у них всегда получается создать уютную и функциональную обстановку, а также, что их отличает от остальных, это дружелюбное и открытое общение с клиентами.

На самом деле претендентов попасть в наш рейтинг очень много, поскольку достойных кандидатов за последнее время появилось достаточно, а их работы только подтверждают их высокий уровень квалификации. Мы лишь отобрали тех, кто уже давно в этом бизнесе, кто многими признан и кто всегда делает со ставкой на исключительное качество. Думаем, следующий наш рейтинг пополнится более молодыми специалистами, которые уже сегодня делают историю, обогащая свое портфолио уникальными проектами.

Елена Ярмак

Работы Елены Ярмак не раз украшали обложки Vogue и героинь сериала “Секс в большом городе”. Сам модный дом Helena Yarmak появился в 90-х годах: в это нелегкое время Елена отшила на фабрике “Красная заря” одежду по своим эскизам. Правда, для этого ей пришлось прибегнуть к хитрости и представиться работником канадской фирмы. Несколько лет спустя Елена удостоилась премии International Fashion Designer of the Year, став первой россиянкой, получившей ее. Сегодня магазины Ярмак открыты в Цюрихе, Нью-Йорке и Милане, а в ее шубах и ювелирных изделиях красуются Рианна и Катрин Денев, Бейонсе и Ким Кэтролл.

Александр Арутюнов

Александр Арутюнов родился и вырос в Тбилиси. Начинал свой профессиональный путь в качестве стилиста по волосам. Его клиенты постоянно советовались с ним по поводу модных образов под новую стрижку. Спустя некоторое время московские друзья Александра предложили ему работу в российской столице, однако, после его переезда друзья отвернулись. Тогда Арутюнов занялся индивидуальным пошивом, и заручившись поддержкой близкой подруги, задумался о создании собственного бренда.

В 2011 году появился модный дом Alexander Arutyunov. Модельер представляет сезонные коллекции prêt-à-porter два раза в год, выпускает одежду, аксессуары, сумки. В 2014 году вышла линия ювелирных украшений Alexander Arutyunov Jewelry.

При создании одежды дизайнер часто обращается к национальным мотивам: многослойность, грузинский орнамент, узоры, геометрия, вышивка. Арутюнов не боится сочетать ткани и фактуры. «Можно сказать, что я бессознательно вдохновляюсь своим подсознанием. Все идет от моих воспоминаний из детства, моей юности в Грузии», — поделился молодой человек с PEOPLETALK.

История

Дизайн одежды – это довольно прибыльная индустрия в течение уже многих десятилетий. Созданию качественной женской и мужской одежды стали уделять много внимания с начала прошлого столетия.

Развиваться мода начала в двадцатом столетии в Париже. Именно этот город до сих пор называют столицей высокой моды. В начале двадцатого столетия все коллекции именитых дизайнеров отправляли именно в Париж. Уже там вещи из них в открытую копировали и шили похожие наряды в ателье. Таким образом, вещи, похожие на наряды из знаменитых коллекций, становились доступными даже простым людям.

Именно в начале двадцатого столетия мода стала условно делиться на высокую и повседневную. Изделия, которые относили к высокой моде, шили по индивидуальному крою и демонстрировались на модных показах во многих городах. Повседневные наряды были лишены индивидуальности – их шили массово, очень часто, не обращая внимания на качество. Эти две главные модные отрасли не были конкурентными.

В начале двадцатого столетия стали популярными и модные журналы. В них публиковались фото наиболее стильных нарядов. Женщины и девушки со всего мира вдохновлялись предложенными на страницах образами и создавали стильные луки самостоятельно.

Эти две главные модные тенденции – появление модных журналов и разделение моды на высокую и повседневную сохраняются и по сегодняшний день.

«Арт-бюро 1/1»

Это совместный проект Ильи Климов и Елены Соловь­евой, отличающийся от конкурентов тем, что дизайнеры следуют одному простому, но очень эффективному правилу – никогда не повторяться в своих работах

Это позволяет предоставлять каждому клиенту уникальный проект, причем не важно, насколько он был сложен в реализации. Специалисты берутся буквально за все, не ограничивая себя жилыми пространствами

В их портфолио есть и больших торговые площади, и бутики разных направлений, и различные уютные кафе и кофейни, и много чего прочего. Что еще отличает этих выпускников МГХПА им. С. Г. Строганова, так это очень тонкая работа с цветом и создание уникальной атмосферы в любых проектах, поскольку, как отмечают клиенты, всегда на выходе они получали жизнерадостный и оживленный проект.

Великие мировые кутюрье

Главные люди, которые влияют на становление и развитие моды в мире – это дизайнеры. Среди знаменитых кутюрье, которые известны всем ценителям моды, есть и мужчины и женщины.

Одним из наиболее популярных мировых дизайнеров является Том Форд. Он знаменит, в первую очередь, своим сотрудничеством с брендом Гуччи. Кроме того, он создавал костюмы для многих популярных кинофильмов и просто для знаменитых людей. Уже в двухтысячном году он был официально признан лучшим модным дизайнером во всем мире.

Из женщин кутюрье в первую очередь стоит отметить знаменитую Донателлу Версаче. Сестра великого мирового дизайнера не осталась в тени знаменитого брата и после его смерти продолжила развивать традиции модного дома.

Еще один основатель мирового бренда, о котором нельзя не упомянуть — Ральф Лорен. Свою фирму одежды он основал уже, будучи зрелым мужчиной. До этого он долго занимался поисками себя – служил в армии, изучал науку. Но в итоге, он все равно пришел к дизайну.

Одним из наиболее гламурным из мировых кутюрье считается Марк Джейкобс. Этот модельер создает одежду сразу для двух мировых домов моды, один из которых назван его именем.

Известен по всему миру и итальянский дизайнер Валентино. Он начал свою дизайнерскую карьеру еще в школе и буквально за несколько лет добился огромного призвания. Среди его клиентов есть много знаменитостей.

Нельзя обойти вниманием и таких дизайнеров, как Дольче и Габбана. Основатели одноименного бренда добились невероятной популярности уже за несколько лет

Каждая их новая коллекция на сегодняшний день получает мировую популярность.

Одним из наиболее знаменитых британских дизайнеров считается Александр МакКуин. Достаточно долго он работал на другие мировые бренды, в частности Живанши и Гуччи. Но со временем ему удалось основать свою линейку модной одежды и сделать ее невероятно популярной среди ценителей высокой моды.

Среди любителей необычных и даже эпатажных дизайнерских вещей популярностью пользуется одежда от Джона Гальяно. Каждый наряд из коллекции этого яркого кутюрье выделяется среди других дизайнерских вещей своей яркостью и необычными деталями.

Классикой высокой моды считается одежда от дома моды Шанель. Имя Коко Шанель известно, пожалуй каждому.

Большинство своих модных находок мадмуазель Шанель сделала действительно культовыми. Именно благодаря этой великой женщине дизайнеру в женском гардеробе появилось огромное количество вещей в мужском стиле – жакеты, пиджаки, брюки и твидовые костюмы.

Еще один культовый дизайнер — Ив Сен-Лоран. Наравне с Коко Шанель он был одним из ведущих модельеров двадцатого столетия. Продолжительное время он работал с другим гениальным дизайнером – Кристианом Диором, который и принес ему популярность. Уже в двадцать один год этот дизайнер стал главой известного модного дома Диор и создал свою первую коллекцию дизайнерской одежды.

К слову, именно Лоран был первым мировым дизайнером, который привез свою модную коллекцию на территорию Советского Союза и вызвал интерес к зарубежным дизайнерским тенденциям у отечественных модниц.

Бюро «Арх.Предмет»

Старт работы студии состоялся в 2011 году под началом Олеси Ситниковой, которая придерживается правила достаточно эффективного проектирования. Каждый проект – это отдельная оригинальная идея и персональная работа с заказчиком, которому будут предоставлены на обозрение красочные визуализации и тонкие расчеты, позволяющие добиться поставленных задач. В портфолио автора есть много видовых квартир, где присутствует много интересных решений, сумевших сочетать в себе балансировку обширной панорамы и внутреннего интерьера

Кроме этого, Олеся уделяет большое внимание экологичности обстановки, что для нее не просто тренд, а образ жизни

Женский взгляд на проблемы современной моды

Если интересуют российские дизайнеры одежды, список женских имен, стоит вспомнить таких известных мастериц, как Машу Цигаль. Она с успехом продолжает семейные творческие традиции. Тут не поспоришь, таланта Маше не занимать. Коллекции модельера отличаются сексуальностью, неординарностью эпатажностью.

Также стоит упомянуть и о Кире Пластининой, Анастасии Романцовой, Алене Ахмадулиной. Творчество этих девушек достойно восхищения и является подтверждением того, что женщины-дизайнеры ни в чем не уступают модельерам-мужчинам.

Авторские права на статью принадлежат 101da.ru. Копирование материала запрещено!

Марина Ватолина

Свою карьеру начала в далеких двухтысячных, занимаясь стилизацией съемки для интерьерных журналов. Привычка постоянно искать нестандартные решения и способность эффективно работать с разными направлениями стилей позволило выйти на свою дорогу развития, на которой в 2006 году была открыта “Мастерской интерь­ера Марии Ватолиной”. Мария начала самостоятельно заниматься оформлением домов и квартир, а также укрепила свою любовь к архитектуре двадцатого века, что стало видно по ее проектам, пропитанными эклектикой. Ей легко удается сочетать классику с современными решениями и даже добавлять туда восточные мотивы, что как бы не сильно сочетается между собой, однако в ее работах все отдельные элементы хитро сплетались в единую гармоничную концепцию.

Без кого бы российская мода не была такой полноценной и яркой

Возглавляет рейтинг известный всему миру мастер Вячеслав Зайцев. Это настоящий профессионал с опытом. Он знает все об идеальном симбиозе цветов, кройке и шитье, подберет каждому уникальный наряд, скрывающий недостатки осанки, превозносящий достоинства. Явно выраженным «почерком» мэтра являются:

  • приталенные силуэты;
  • строгая линия плеч;
  • прямокройные юбки;
  • национальные элементы.

В коллекциях Вячеслава часто можно встретить блузы с декоративной ручной вышивкой, кафтаны, папахи. Мэтр не только талантливый дизайнер и активный деятель культуры, но и настоящий патриот своей родины. Что нашло отражение в его творчестве.

Однако не только Вячеславом Зайцевым может похвастаться отечественная фешн-индустрия. Вот российские дизайнеры одежды, имена которых известны далеко за пределами родины:

Валентин Юдашкин. Не уступает в славе своему знаменитому собрату. Считается ведущим законодателем отечественной моды. Многие творения Валентина призваны настоящими шедеврами искусства, хранятся в специальных музеях. Коллекции мэтра отличаются изысканным декором, незаурядной шикарной отделкой. Творчество Юдашкина было призвано международным модным сообществом. Он по праву занимает место в синдикате парижской высокой моды. На создание потрясающих образов мастера вдохновляет стройность и женственность фигуры, естественная красота. Этот человек действительно знает, чего хочет прекрасная половина человечества, и с удовольствие идет у нее на поводу. Кроме изысканных платьев, в коллекциях Юдашкина представлено нижнее белье, разнообразные аксессуары, придающие стильности и неординарности образам.
Игорь Чапурин. Если подробнее рассматривать тему «Российские дизайнеры одежды и список имен», то Игорь Чапурин по праву занимает в нем третье место. Это известный модельер среди представителей шоу-бизнеса и светских львиц. Наряды Игоря не только отличаются красотой и роскошью, но и более приземленные к обычной жизни

Для дизайнера не только важно искусство, но и коммерческая составляющая.
Андрей Шаров. Это антипод предыдущего модельера, человек искусства

Андрей создает костюмы не только для повседневности и торжеств, но и сцены, отличается своеобразной харизмой и бунтарством.

Украшения

Fjord 

View on Instagram

Доступное современное искусство – так называют Fjord свои украшения. В ассортименте бренда вы не найдете скучные сережки-гвоздики или однотипные цепи, зато точно обнаружите необычные подвески в форме стрелы и горящей спички, шарообразные перстни и браслеты, украшенные застывшими каплями из серебра. А также марка готова познакомить вас с молодыми и талантливыми художниками, с которыми периодически выпускаются коллаборации.

48

View on Instagram

Марка появилась на свет в 2015 году стараниями архитектора Леры Трейгер и скульптора Ильи Кузнецова. Украшения марки можно считать идеальной базой: в ассортименте представлены минималистичные и сдержанные модели из серебра. Хотя порой в коллекции встречаются и весьма экстравагантные экземпляры, например, крупные перстни из разноцветного стекла.

Into Into

View on Instagram

Вы когда-нибудь видели украшения, дополненные зубами? Нет, не человеческими, а вырезанными из перламутра. Авангардные и отчасти пугающие варианты предлагает нам марка Into Into. Помимо кастетов и серег с резцами и клыками, бренд выпускает кольца-ногти: модели, украшенные драгоценными и полудрагоценными камнями, затмят любой маникюр.

Avgvst

View on Instagram

«Красота в упрощенности, утилитарность и ни намека на помпезность», – так говорит о принципах марки основатель и креативный директор марки Наташа Брянцева. Действительно, украшения Avgvst выглядят сдержанно и настолько универсально, что мы уверены – они подойдут любому. При этом творения бренда идеально смотрятся как на девушках, так и на парнях. Ищите в коллекции, например, серебряные кольца разных размеров, лаконичные броши и подвески, сделанные вручную.

Sumei

View on Instagram

Фанатам минимализма точно приглянутся творения этого бренда из Санкт-Петербурга. Sumei – проект о том, как правильно подобранные детали могут сделать образ полноценным. Миниатюрные, изящные кольца, тонкие цепочки уже ждут вас в магазинах марки. 

Omut

View on Instagram

Если вы все еще не обзавелись цепью, то советуем для начала познакомиться с коллекцией Omut. Марка, основанная в 2010 году Анастасией Климовой, начиналась с экспериментов с металлом и кожей. Но затем все это переросло в проект, вдохновленный архитектурой, готикой, искусством. Сейчас в ассортименте бренда вы найдете не только цепи любых размеров, но и, например, украшения из бисера (которые, кстати, сейчас в тренде).

Je Fleur

View on Instagram

«Мы хотим, чтобы люди, надевая нашу одежду, чувствовали себя ребенком и ярким цветком, так как в повседневности мы часто об этом забываем», – заявляет Женя Дружинин, создатель марки. В честь этой идеи и был назван бренд: с французского Je Fleur переводится «я – цветок». Евгений семь лет работал в сфере управления: его окружал «мир взрослых» с постоянными заботами, переживаниями и проблемами. В 2018 году Дружинин запустил собственный проект, который бы не давал людям забывать об их внутреннем ребенке. Вдохновение дизайнер черпает из детства, которое он провел в Сибири в окружении природы. Рубашки, футболки, лонгсливы, сумки, носки и, конечно, худи в ярких расцветках (розовой, желтой, оранжевой, сиреневой, красной) украшает броский цветок, который будто нарисован рукой малыша. С такими вещами вы точно совершите путешествие назад в детство.

ZNY

View on Instagram

С ребятами из ZNY мы уже знакомили вас, когда рассказывали о классных кожаных куртках. Но, как вы понимаете, этот стритвир-бренд может похвастаться не только крутой верхней одеждой (а также брюками, аксессуарами, футболками и трикотажем), но и толстовками. В начале октября марка представила осенне-зимнюю коллекцию UNREADYTOWEAR, которая будет выходить дропами каждую субботу. Уже сейчас на сайте и в офлайн-магазине представлены новые позиции: среди них – худи в черном цвете, украшенные стразами, принтами, нашивками и логотипами ZNY. Присмотритесь к этим моделям: особенно они понравятся фанатам уличного стиля.

Gate31

Gate31 — это российский бренд женской одежды с собственным производством. Магазины этой марки расположены в трёх городах России: Москве, Санткт-Петербурге и Екатеринбурге.

Основатель бренда Gate31 – Денис Шевченко. Владелец вдохновляется простотой стиля и монохромностью тканей корейской одежды. Основная ценность этого бренда – практичность. Они не гонятся за дизайном ради дизайна, отдают предпочтение классике, а не мимолётным тенденциям. Дизайнеры этого бренда считают, что чем меньше – тем лучше. И это вполне заметно, ведь вся одежда выполнена в лаконичном стиле с минималистичным дизайном. Цветовая гамма представлена чёрным, белым и пастельными оттенками разных цветов.

80 процентов тканей, используемых для пошива – натуральные. Цены для дизайнерского бренда довольно приемлемые, стоимость базовой футболки – 1990 рублей. Магазин предлагает широкий ассортимент женской одежды, костюмы свободной посадки, платья, юбки, брюки, шорты, и в том числе женскую одежду, а также кожаную обувь

Новая модель выходит каждую неделю, большое внимание уделяется качеству, крою и фурнитуре изделий

Сайт магазина: https://www.gate31.ru

Вика Газинская

Вика Газинская — вундеркинд в мире моды. Свою первую важную победу она одержала еще в студенческие годы, став лауреатом конкурса “Русский силуэт”. Ну а дальше последовал показ в Италии, конкурс Smirnoff и стажировка в Дании. Дебютная коллекция бренда, зарегистрированного в 2006 году, покорила отечественных модниц — наряды пришлись по душе Ксении Собчак, Елене Перминовой и другим знаменитостям. Вещи Газинской необыкновенным образом сочетают в себе сложный крой и невероятную легкость. Наверное, именно по этой причине их часто выбирают женщины, не боящиеся экспериментов, — такие как Соланж Ноулз или Анна Делло Руссо.

Флагманы российской моды

После того, как железный занавес поддался напору и рухнул, российские модельеры смогли вывести Россию на новый уровень в бизнесе моды

Огромной популярностью у дам среднего возраста пользуются работы дизайнера Чапурина, который абсолютно не стыдится сознаться в том, что коммерческое признание не менее важно, чем оригинальность

Об Андрее Шарове тоже давным-давно уже наслышаны все, этот интереснейший человек – художник в прямом смысле этого слова, ведь кроме подиума он много занимается живописью. Многогранность Андрея позволяет совершать невозможное, он создает костюмы для кино и театра, модных показов и ТВ.

Взлет маститого модельера начался в залихватские и «безбашенные» 90-е годы: русские промыслы в коллекциях, очки из дерева, элементы столовых приборов в одежде. Без сомнения, такая концептуальная взрывная феерия не осталась незамеченной.

Не менее востребованным российским модельером является и Маша Цигаль, которая родилась и выросла в атмосфере раскрепощенного творчества. Ее близкие родственники – живописцы, художники и скульпторы. Каждый из них добился значительного признания в выбранной деятельности, показав Маше пример того, как достигают вершин. И Маша, как модельер, конечно же, успеха добилась, демонстрируя необычные, откровенно восхищающие коллекции.

Российские дизайнеры одежды: молодые, известные… их сегодня действительно много.

Например, самым молоденьким и очаровательным популярным российским дизайнером считают Киру Пластинину. Когда маленькую Киру спрашивали, а кем она хочет стать, она говорила, что хочет придумывать одежду. Позже она поняла, что с удовольствием увлекается нарядами потому, что хотела бы носить свои модели сама.

Кире повезло, увлечение любимой дочери заметил папа, поверил в нее, и, когда девушке исполнилось всего лишь 14 лет, он предложил Кире проект. Смелый, амбициозный прорыв свершился. Девушка создала свою первую коллекцию. А в 2007 году, в Москве, Кира открыла свою первую студию. Сейчас ее знают и в Казахстане, и в Украине, и в Белоруссии. Среди покупательниц Пластининой есть девушки со всей планеты.

Базовая одежда

Астра

История создания небольшой марки «Астра» — очередной пример сценария «когда не можешь найти подходящую одежду, просто начни делать её сам». Почти всегда из таких идей вырастает очень личный проект, нацеленный не просто на получение прибыли. Так, основательница «Астры» Ира Паршина все свои авторские платья, рубашки и брюки сперва тестирует на себе — посадку, комфорт. 

Base Forms

Это второе детище дизайнера Дарьи Чернышевой, которая до Base Forms на протяжении пяти лет занималась развитием собственного бренда

Дойдя до определённого рубежа, девушка решила переключить внимание на более универсальную, нейтральную одежду — так родилась идея создать марку, в которой каждый нашёл бы идеальную белую рубашку или юбку прямого кроя. Свои вещи Чернышева представляет как своеобразную униформу на каждый день — удобно и практично

The Other Dress

«Сегодня, следуя советам многочисленных стилистов и имиджмейкеров, люди всё чаще задумываются о создании идеального базового гардероба, собственно, с этой мысли мы и начали», — рассказывает одна из основательниц марки Виолетта Горина. О производстве одежды она знает не понаслышке — Виолетта сама какое-то время занималась индивидуальным пошивом, так что в качестве посадки вещей The Other Dress можно не сомневаться. Эстетически марка похожа на созвучный шведский бренд & Other Stories — тут и женственный минимализм, и лёгкие намёки на андрогинный стиль.

Ariana Ahmad & Tatiana Karyakina Bureau

Больше двенадцати лет работы вместе Ариана и Татьяна преподносят обществу основанный ими стиль, который они прозвали «интеллигентным минимализмом». Пара из архитектора и дизайнера любит комбинировать классику с современными технологиями, дополняя все это сложными фактурами и насыщенными цветовыми решениями. Причем девушки берутся не только за простые, но и за довольно сложные объекты, где нужно менять как интерьер, так и фасады, различные инженерные коммуникации и даже окружающий ландшафт. В общем, это универсальные специалисты, которые до конца контролируют выполнение всех работ даже после сдачи проекта, поскольку уверены, что заказчика не должна касаться рабочая рутина. 

5. I’ll be back

Стиль московской марки I’ll be back можно охарактеризовать как городской шик. Среди коллекций нет сложноскроенных вещей, которыми пестрят Instagram-аккаунты икон стиля всех мастей. Однако в этом вся прелесть бренда, дизайнеры которого делают ставку на классику, разбавленную современными трендами. За счет этого одежду I’ll be back можно носить несколько сезонов подряд, не боясь, что она будет выглядеть устаревшей. Цены несильно бьют по кошельку: свитер оверсайз можно купить за 4000 RUB, актуальную сейчас юбку из экокожи — за 5000 RUB, пальто — за 12 000-15 000 RUB

Что немаловажно, вещи бренда производятся в единичных экземплярах, так что за эти деньги вы получаете фактически эксклюзив.

Ульяна Сергеенко

Когда Ульяна начинала свой творческий путь, в светской тусовке ее воспринимали как жену олигарха, нашедшую очередное увлечение. Но Сергеенко сумела доказать, что, помимо очевидной красоты, она обладает незаурядным талантом. Немногие российские дизайнеры могут похвастаться столь внушительным списком клиентов. Например, почти все показы Ульяны с удовольствием посещает очаровательная Дита фон Тиз. Ну а сами наряды Сергеенко представляют Наталья Водянова и Даутцен Крез. Как и сама основательница модного бренда, вещи Ульяны отличаются изящным стилем. Коллекции Сергеенко — настоящий триумф женственности. Дебютный показ Ульяны, вдохновленный модой 50-х годов, состоялся весной 2011 года и тут же получил восторженные отзывы критиков. Среди поклонниц творчества «русской матрешки» Леди Гага, Мадонна и другие звезды.

Гуля Галеева

А это выпускница МГХПА им. С. Г. Строганова и лондонской KLC School of Design. Такая академическая база позволяет автору качественно работать с масштабами, поэтому не удивительно, что в ее портфолио много больших квартир и домов, которые она оформила в уникальном стиле. Гуля любит добавлять в интерьер антиквариат и предметы искусства, для чего может достать редкие экземпляры, а также уникальные материалы с разных точек планеты. Также география работы дизайнера не огранивается какой-то одной страной, поскольку заказы приходят со всего мира, поскольку многие ценят ее вкус и заботу, так как она всегда лично доводит все проекты до конца, контролируя каждый шаг.

Игорь Чапурин

Чапурин — человек действительно многосторонний. Он умудряется разрабатывать мебель и декорации, постельное белье и украшения, аксессуары и, конечно же, модную одежду. Первый показ Чапурина прошел в 1995 году — спустя три года после того, как Игорь одержал победу на парижском конкурсе молодых модельеров. Чапурин покорил сердца многих голливудских див, в том числе Наоми Кэмпбелл, Бейонсе и Келли Роуленд. Его магазины можно найти в крупнейших городах Америки, Азии и Европы. Чапурин является автором платьев финалисток конкурсов красоты, формы российских спортсменок Кабаевой и Чащиной, а также костюмов для театральных постановок, в том числе идущих на сцене Большого театра.

Особенности и преимущества дизайнерских вещей

Дизайнерские вещи, которые создают лучшие модельеры мира, позволяют выглядеть стильно и подчеркнуть собственный статус. Кроме того, брендовая одежда отличается высочайшим качеством. Кутюрье не хотят лишиться репутации и по этой причине к созданию нарядов подходят максимально ответственно.

Соответственно, потратив внушительную сумму денег, удастся получить не просто модный, но и качественный предмет гардероба, способный прослужить максимально длительный период. Помимо этого, ведущие дизайнеры нередко предоставляют гарантию на создаваемые аксессуары. Например, она дается на сумки. Естественно, что в случае их порчи можно будет бесплатно произвести замену изделий от известных дизайнеров.

Технологии

Trustme Studio

View on Instagram

Проект с петербургскими корнями дизайнера Артура Васильева – дань уважения Курту Кобейну и всей гранжевой культуре. Первая коллекция бренда была показана на Неделе моды в Тбилиси, а уже сейчас одежду Trustme Studio носят Иван Дорн и Фейс. Особого внимания заслуживают эксперименты с формой: классические тренчи деконструированного кроя стали визитной карточкой марки. Кроме того, дизайнер активно обращается к современным технологиям. Так, в его последней коллекции можно найти куртки в ковбойском стиле и брюки со вставками из материала, который меняет цвет в зависимости от температуры.

N.Legenda

View on Instagram

Футуризм встречает драматизм – так можно описать стиль марки, которую Ольга Капитонова запустила еще в 2012 году. В ее коллекциях преобладают четкие линии, элегантные силуэты и мрачноватые оттенки. Познакомиться с маркой стоит хотя бы ради блестящих костюмов, атласных рубашек и глянцевых плащей. Они точно станут отличным поводом решиться на новые эксперименты со стилем.

Krakatau

View on Instagram

Создатели проекта с 20-летней историей точно знают, что такое современные технологии. Одежду Krakatau не напугают ни суровая зима, ни дождливая осень, ни ветреная весна. В коллекциях каждый найдет предмет себе по душе: фанатам стритвира приглянутся объемные пуховики-трансформеры ярких цветов, а приверженцам минимализма – непромокаемые парки лаконичного кроя.

Daniilberg

View on Instagram

Симбиоз Высокой моды и функциональности – так можно описать марку известного стилиста Даниила Берга. Идеально скроенные пиджаки соседствуют в коллекции с блестящими пуховиками в пол: при этом вещи отлично смотрятся вместе. В них легко обрести защиту не только от плохой погоды, но и от завистников: каждый предмет украшает вышитый символ из семи точек – своеобразный оберег бренда.

Novaya

View on Instagram

Санкт-Петербург известен суровыми погодными условиями: именно там в 2011 году зародился проект Novaya. Достояние марки – верхняя одежда, способная противостоять любым капризам климата. В ход идут самые передовые материалы: бельгийский утеплитель Isosoft и ткани с водоотталкивающей пропиткой, нейлон и трехслойные мембраны.

 SHU

View on Instagram

Проект Андрея Кравцова уже успел покорить сердца не только российской, но и международной публики. Идеальные базовые пуховики, куртки, плащи не боятся ни снега, ни ветра, ни ливней. А кроме того, SHU защищают нашу планету, создавая модели из повторно переработанных материалов. 

Бюро «Атмосфера»

Основными действующими лицами являются Андрей Сидоркевич и Дмитрий Розов, которые отвечают за творческую часть работы, и Нина Целева – ответственная за организационные вопросы. Бюро работает как с новыми стилистическими направлениями, так и с классическими жанрами, поэтому берется за любые проекты, даже за исторический фонд, где старается максимально сохранить оригинальны детали. Одной из главных отличительных черт этих ребят является их коммуникабельность, поскольку они всегда на связи и работают открыто, показывая заказчикам каждый этап работы, погружая их полностью в весь процесс.